В начале шоу «Спродюсируй сотню!» выступления в основном были живыми. Сольные выступления участников, дуэты рэперов и так далее. Конечно, это касалось выступлений, ориентированных на вокал, но для танцев не имело большого значения, были они живыми или под фонограммой.

Затем, впервые участники выступили как команда в группе под песню «Produce».

Однако, основной акцент был сделан на танце.

В следующий раз группа выступила с вокалом, танцами и рэпом одновременно как одна команда с новой тематической песней «Survival 100». С этого момента были запланированы мини-концерты в стране и в Японии, но участники «Спродюсируй сотню!» никогда раньше не участвовали в мероприятиях такого масштаба. Поэтому из-за таких причин, как качество исполнения, сложная хореография и недостаток опыта у участников, было решено использовать синхронное пение.

Строго говоря, участники имели опыт как MR (живого исполнения), так и AR (синхронного пения), и в зависимости от ситуации они смешивали стили.

Конечно, зрители были заранее проинформированы, и в эфире были четкие надписи. Неявное послание продюсерской команды заключалось в том, что, поскольку наши участники не имели опыта выступлений на телевидении и были ещё любителями, просьба отнестись к этому с пониманием.

Таким образом, для всех десяти участников, включая Кан Роджуна, это было первое выступление в полном составе в прямом эфире вживую. Откровенно говоря, поскольку финальной темой была «свобода», синхронизация звука не имела бы значения. Но даже синхронизация звука предполагала бы использование записанных голосов, и зрители прекрасно понимали, что они не профессионалы. Зрители, скорее всего, не стали бы придираться к этому и проголосовали бы, основываясь на общем впечатлении от выступления.

Однако участники выбрали живой вокал для своего первого группового этапа и вышли на сцену.

Неудивительно, что судьи были шокированы.

— Без фонограммы?!

— О-они выступают вживую?

Когда делаешь что-то впервые, это вызывает страх и беспокойство.

Чем меньше у тебя опыта, тем сильнее эти чувства.

Тем более, когда речь идет о финальном этапе, от которого зависит «выживание».

Тем не менее, десять участников, стоящих на сцене, начали песню «Bold» с спокойным видом, излучая некоторый профессионализм. По мере нарастания напряжения зазвучала грандиозная, но слегка жуткая мелодия.

В этот миг Кан Роджун вышел вперед, держа в руках мегафон. Естественно, к мегафону был прикреплен маленький микрофон, и Роджун, надев низко на глаза черную кепку, уставился на пол. Он не поднимал головы, и его лицо было скрыто. В таком состоянии он произнес слова песни тоном, чуть быстрее, чем рассказ.

[Я буду богат, я буду знаменит]

[Я буду звездой, я должен победить]

Короткий текст песни закончился и повторился. Однако по сравнению с предыдущим, его голос теперь звучал более сильным. То же самое можно сказать и о тоне песни.

[Я буду богат, я буду знаменит]

[Я буду звездой, я должен победить]

Когда те же слова прозвучали в третий раз, Кан Роджун, всё ещё держа в руках мегафон, повернулся лицом вперед. В этот момент мелодия внезапно оборвалась. Лишь мелодия органа тихо разносилась по залу. Роджун медленно опустил мегафон на пол.

Затем, он медленно повернулся.

Девять участников тем временем ждали. Шестеро образовали круг, а трое остальных поддерживали их. Вскоре мелодия органа постепенно усилилась, а затем...

-♬♪

Мелодия, которая остановилась, возобновилась с барабанами. Ритм стал быстрее, чем в начале. Пурпурное освещение добавилось от прожекторов.

Кан Роджун снова повернулся и сделал шаг вперед. Шестеро, которые образовали круг, отошли в стороны. Остальные трое сделали два шага вперед по прямой линии.

Их движения, естественно пересекались.

Постановка уже началась. Движения переднего и заднего рядов различались. Передний ряд двигался широко и высоко над головой, а задний приседал и больше использовал ноги. В этот момент До-кён из заднего ряда вышел вперед.

Он исполнил рэп. 

Как только часть До-кёна закончилась, он перешел в крайний левый угол, а Си-ху появился справа. Настала очередь ведущего вокалиста. Когда он вышел, ранее быстрый ритм стал казаться замедленным, как и хореография. За исключением Си-ху, остальные девять участников плавно, но и в то же время резко развернулись.

До этого момента настроение песни и выражения лиц участников были мрачными.

Но все изменилось с появлением Кан Роджуна.

-♬♪

Он посмотрел в камеру и улыбнулся. У него на лице была естественная улыбка. Уверенный голос изменил атмосферу песни. Кульминация нарастала, а затем разразилась высокой нотой. Улыбки расцвели на лицах всех десяти участников. Выступление было отрепетированным и скоординированным. Хореография тоже раскрылась в полной мере, используя все тело. Как будто расцветал цветок.

Все десять двигались в идеальной синхронности, это было зрелище, которое стоило увидеть.

Пять судей без движения смотрели на финальное выступление. Не будет ошибкой сказать, что они были ошеломлены. Первой заговорила хореограф Ли Хан-на.

— Хореография на удивление очень хороша…

Она была шокирована тем, что они танцуют вживую, но не ожидала многого от хореографии. Она все это время наблюдала за участниками и хорошо знала их недостатки.

«Кто поставил хореографию? Кан Мин и ещё несколько человек? Получилось великолепно».

Результат превзошел все ожидания.

«Есть даже несколько сложных движений, но они не побоялись исполнить их вживую».

И несмотря на короткое время подготовки, все десять участников были идеально синхронизированы. Это показало, как усердно они репетировали. 

«До сих пор в хореографии выделялся только Роджун. Конечно, он и сейчас хорош. Но сегодня… общий баланс очень хороший».

Как хореограф, Ли Хан-на знала это лучше всех. Как тяжело группе такого размера исполнять хореографию как одно целое. Разве они не испытали это с песней «Produce» и «Survival 100»? Поэтому Ли Хан-на гордилась этими десятью ребятами.

«Молодцы, все молодцы».

Сон Мин-гун тоже был в восторге.

«Песня просто шикарная. Если такие песни у Си-ху так легко получаются, то он просто сокровище. Даже не стоит говорить о Роджуне, который написал текст».

Даже с точки зрения композитора высшего уровня, исполнение «Bold» было на высоком уровне.

«Кто бы поверил, что это их первое живое выступление? Люди подумают, что они опытные айдолы. Конечно, есть и разочаровывающие моменты, но это нормально. И интонация у них точная».

Другие судьи также были ошеломлены потрясающим живым выступлением, темпом и качеством исполнения участников.

«Это выступление – самая суть шоу «Спродюсируй сотню!», то, что зрители действительно хотели увидеть».

К этому моменту Кан Роджун и участники закончили инструментальную паузу и перешли ко второму куплету, а атмосфера и тон усилились, заставляя сердца биться ещё сильнее. Продюсер У Хан-сок, руководитель производственной группы «Спродюсируй сотню!», улыбался от уха до уха.

«В тот день я сильно удивился. Интересно какая реакция будет у зрителей…».

Было очевидно, что волнение зрителей, которые вложили в участников свои надежды, будет в разы сильнее того, что испытывали сейчас сотрудники и судьи. Участники сами подготовили это выступление для финального раунда и исполняли его вживую. Затем У Хан-сок сосредоточил взгляд на Кан Роджуне на сцене.

«Все важны, но Роджун – ключевая фигура. Как главный вокалист, он наполняет выступление энергией, и то же самое с хореографией. Не говоря уже о том, что он центральная фигура группы. Хотя на этот раз он передал рэп кому-то другому, он не уступает и в этом».

Настоящий универсал, который подходит везде и демонстрирует себя в любой роли.

«Если такой парень окажется на современном рынке айдолов после окончания «Спродюсируй сотню!», будет на что посмотреть».

Наконец.

Участники, закончив второй куплет, остановились в позе, похожей на начальную. Финальное выступление «Bold» закончилось. В кругу из шести человек сидел Кан Роджун.

— Хуф-хуф…

Даже тяжело дыша, он смотрел прямо перед собой. Судьи и десятки сотрудников молчали.

«Что? Разве не слишком тихо?».

На мгновение Роджуна охватило беспокойство. Он думал, что сделал все, что мог, неужели это было плохо? «Это провал?» Участники, стоящие вокруг него, испытывая похожие чувства, незаметно начали наблюдать за реакцией. В их головах мелькали собственные ошибки.

«Черт, может, это потому, что я немного поскользнулся во время танца?»

«Я не смог сосредоточиться на выражении лица из-за хореографии».

«Уф... жить так чертовски трудно».

И вот тогда.

Звук аплодисментов начал разноситься по просторному залу.

Он быстро заполнил зал. Все пять судей, продюсер У Хан-сок, сценаристы и десятки сотрудников хвалили участников. Только тогда Кан Роджун, теперь уже вздохнув с облегчением, снова улыбнулся и дал указания своим товарищам по команде.

— Встаньте в линию и поклонитесь.

Через мгновение.

После окончания финального выступления последовали оценки судей.

— Невероятное выступление! То, что вы создали всё своими силами, просто потрясающе, и живой вокал тоже был очень хорош! Правда! Даже среди айдолов трудно найти выступления такого качества.

Это была не оценка, а серия высоких похвал.

— Я хочу похвалить хореографию. Я многому научилась, просто смотря на вас!

С момента первой оценки судьи были для участников и учителями, и старшими наставниками. И именно эти люди давали только положительные отзывы, без единого резкого замечания. Участники в этот момент почувствовали, что они парят в небе.

— Роджун многое взял на себя, да? Лидер, главный вокалист и многое другое. Все отлично справились, но я особенно хочу похвалить Роджуна за то, что он так уверенно держал центр. 

Когда многие взгляды упали на Кан Роджуна, он почему-то вспомнил начало «Спродюсируй сотню!», когда он пел «Прощание» на этой сцене.

«Я каким-то образом дошел до этого. Это почти абсурдно. Финальное выступление уже закончилось. Интересно, что будет дальше».

Съемки продолжались около часа, а затем У Хан-сок обратился к участникам на сцене.

— Теперь вам осталось две вещи: выбор зрителей. И ваш собственный выбор. То есть, после трансляции финального выступления шесть из десяти участников будут исключены, и четверо победителей получат право выбрать себе агентство. Это выступление выйдет в эфир 6-го числа этой недели, и, как всегда, окончательное объявление будет сделано в среду, когда закончится голосование. Вы все очень хорошо поработали!

Выступление будет показано в 16-й серии «Спродюсируй сотню!» 6 ноября. В этот момент Кан Роджун что-то осенило.

«6-е — драма «Любовник напрокат» тоже выходит в эфир 6-го».

Тем временем, в это же время.

Студия, где собралось несколько съемочных групп. В данный момент проходило интервью с известной сценаристкой. Перед камерой сидели два человека. Одна из них была репортером, ведущий интервью, а отвечала на её вопросы звездная сценаристка Хан Со Рён с короткой стрижкой.

— Мисс, о чем будет ваша новая работа?

Хан Со Рён, как и подобает опытному сценаристу, ответила с достоинством и элегантностью.

— Я только что закончила писать первый эпизод, это в основном медицинская драма. Я много работаю, но нужно столько всего изучить, что это очень утомительно.

— Да ладно вам, это же вы, Хан Со Рён, я уверена, что это будет ещё один замечательный проект. Я тоже очень взволнована.

— Спасибо.

— Недавно появилась статья, в которой говорилось, что главную женскую роль может сыграть Чой Рина. Что вы об этом думаете?

— Чой Рина — замечательная актриса. Уверена, что я не единственный сценарист, который хочет с ней работать. Она очень хорошо подошла бы для этого проекта.

Интервью в основном было посвящено новому проекту сценаристки Хан Со Рён, но были и вопросы о её личной жизни. Затем репортёр перевернула карточку с вопросами и сменила тему.

— Мы не можем не поговорить о «Culture Drawer». Culture Drawer» — ведущее агентство для авторов в Корее.

— «Culture Drawer» стало агентством мечты для многих начинающих сценаристов и режиссеров, ведь под его крылом так много звездных сценаристов и мастеров режиссуры. Как вы думаете, что стало движущей силой такого роста?

— Хм, движущая сила. Давайте посмотрим. Думаю, это, вероятно, наше строгое внимание к способностям. Мы смотрим только на способности и потенциал сценаристов и режиссеров. В нашем агентстве мы не принимаем на работу по родству, региональным связям или школьным связям.

— А, понятно.

— Мы делаем все возможное, чтобы поддержать наших сценаристов и режиссеров, чтобы они могли работать в наилучших условиях.

По её ответам и выражению лица было ясно, как сильно Хан Со Рён гордится «Culture Drawer». Вскоре репортёр перешла к новому вопросу.

— Но «Culture Drawer» также известно тем, что в нём нет начинающих сценаристов или режиссеров, верно? Так когда вы говорите, что оцениваете на основе способностей и потенциала, что именно вы оцениваете?

— Хм... мы нанимаем новичков...

— Что?

— Раз уж речь зашла о «Culture Drawer», я должна поделиться новой информацией.

— О, какой?

Откинув назад короткую стрижку, Хан Со Рён тихо сказала:

— Сценарист Роджун решил присоединиться к нам в «Culture Drawer».

В этот момент глаза репортера широко раскрылись от удивления.