Один оптик когда-то сказал: «Для того, кто мало что понимает в искусстве, если цвета на картине яркие, он считает художника талантливым колористом.»

То же самое можно сказать и о музыке. Картины, созданные популярными песнями, обычно весьма хрупкие. В них не хватает интенсивности, они грубы, часто используются несоответствующие цвета.

Тем не менее, поскольку широкая аудитория воспринимает «целую» картину, она не замечает этих недостатков, если они не слишком явные.

О,Я не пытаюсь их критиковать. Просто я замечаю то, что другие не видят. И, конечно, существуют музыкальные произведения, на которые, взглянув на них, я могу назвать шедеврами. Это те альбомы, которые обычно считают настоящими произведениями искусства.

Шедевры, которые не теряют своего значения и красоты, когда их воспринимают любые органы чувств.

Я был наполнен глубоким восхищением, который превосходит эпохи. Как обычный человек, я даже немного сомневаюсь, смогу ли я когда-нибудь достичь их уровня.

Но я верю в силу этой удачи. Так что, даже если я не создам шедевр, я думал, что хотя бы смогу написать «хорошую» песню, соответствующую стандартам широкой аудитории... Однако, чем больше я пытался, тем больше осознавал, как это сложно.

Хотя я мог видеть и слышать, как цвета и звуки переплетаются, было трудно передать их мирно и точно для окружающих. И даже когда вдохновение приходило, моего оборудования катастрофически не хватало.

Но мне не оставалось ничего, кроме как заполнить эти пробелы. Я учился, практиковался, снова учился и бесконечно практиковался.

Я анализировал песни, которые недавно возглавили чарты, а также шедевры прошлого. Я углубился в отношения между мелодией и текстами и даже изучал уникальные цветовые характеристики каждого инструмента.

Например, обычный пианино VST (виртуальный инструмент) создает только оттенки зелёного цвета. Когда высота звука снижается, цвет становится темнее, а когда поднимается — светлее, меняется только насыщенность.

Кроме того, гитары принадлежат синей гамме, а барабаны — черной...

Я воспринял все это интуитивно.

Как будто после аварии моя способность воспринимать и интуитивно понимать музыку и цвета развилась. Я даже научился предсказывать цвет некоторых инструментов до того, как услышал их.

В любом случае, после двух недель, проведенных в музыке и со сном всего по четыре часа в день, я сидел перед компьютером, уставившись в пустую DAW (цифровую аудиостанцию) с немного затуманенными глазами.

— ...Ххх.

Я усердно тренировался, а теперь мне нужно было создать песню, но вдохновение не приходило.

Что мне сейчас было нужно больше всего, так это «краска», голос певца, который станет основным ингредиентом для песни, но я не знал, для кого ее создать.

Так как я не знал никаких певцов, я включил телевизор, размышляя об этом. Как только он включился, зазвучала песня.

— «Тот день все еще живет в моем сердце...» ~

Хм?

Песня началась с середины.

Однако насыщенные цвета, которые текли через телевизионные колонки, сразу же завладели моим вниманием. Цвета, которые я ощущал в каждой фразе, захватили мое сердце.

Всего 1 минута 30 секунд.

Песня завершилась в мгновение ока, но за это короткое время я был очарован.

— «Сегодня грустная кукушка наконец-то вознесется на трон нового короля маскированных певцов?»

Вдохновение для мелодии моей музыки...

Я выбрал тебя, «Грустная кукушка» из передачи «Шоу с масками»

* * *

11 ноября. В день Пеперо*, когда у одиноких людей нет ничего, чего бы они ждали, я наконец-то завершил свою первую песню.

*(День Пеперо - Pepero Day) аналог дня святого Валентина в Южной Корее.)

* * *

Используя голос «Грустной кукушки» с глубоким синим оттенком, подозреваемого общественностью как опытного вокалиста Чжон Хёка, в качестве своего источника вдохновения, я потратил две недели, чтобы завершить песню.

В прошлом я мог закончить песню всего за два дня, когда меня посещало вдохновение, но мой текущий стиль композиции изменился, и теперь два месяца — это максимальный срок, который я могу себе позволить. Да и инструментов было не так много.

Название песни — «Аллея».

Она передает эмоции тоски, возникающие у человека, идущего одиноко по аллее после разрыва.

Опираясь на момент вдохновения, я использовал темное пианино в качестве основной мелодии, добавив струнные инструменты и электрогитару только в хоровую часть второго куплета.

Соответственно, начало спокойное и нежное, но в кульминационный момент появляется величественная атмосфера, строящаяся до апогея.

Картина в песне движется медленно. Сначала расплывчатый закат, который выглядит так, будто вот-вот разобьется. Затем, по мере того как фон меняется, появляется узкая аллея, которая становится более ярко-синим цветом в момент, когда солнце садится в огненно-красном небе.

Эта структура повторяется в первом и втором куплетах, и после финального бриджа хор становится немного более интенсивным, а в песню входит пустая тьма без света и яркости, что делает её особенно пронизывающей.

Общая сложность песни довольно высокая.

Хор повторяется три раза, и в конце есть момент, когда нужно выкрикнуть, так называемое «Ooh yeah~».

Хотя я сам написал слова, они вполне достойные. Хотя им, конечно, нужно немного профессиональной доработки, я не думаю, что они испортят песню.

Так что, она определенно более сложная и объективно легче для восприятия, чем те песни, которые я создавал до того, как развил свою способность воспринимать цвета.

Однако...

...Она слишком неопределенная.

Без голоса и с нуждающимися в доработке текстами, да еще с моим ограниченным оборудованием, готовая песня выглядела намного тусклее и расплывчатее, чем я себе представлял.

Идентичность песни остается неясной, что странным образом сочетается с её тусклостью, но, тем не менее, как композитор, я не могу быть доволен.

Если хотя бы был голос, я думаю, я смог бы точно представить, как это будет звучать...

* * *

В конце концов, я нанял уличного музыканта за 70 000 вон, чтобы записать вокал после некоторых переговоров.

Честно говоря, процесс записи был таким нервным, что я думал, что у меня будет припадок. Даже если притянуть за уши и сказать, что его голос был немного похож на голос Чон Хёка, он совершенно не передал атмосферу песни.

Тем не менее, конечный результат оказался довольно неплохим. Даже сам уличный музыкант был впечатлен.

Конечно, были моменты, когда звучание было грубым, но я посчитал это приемлемым для демо.

Я сменил своё имя композитора с неудачного «Соха» на «Хелли» и отправил демо в различные агентства.

Но, как и ожидалось, эта индустрия не была легкой.

Я отправил демо почти в каждое агентство — за исключением тех сомнительных, которые просто бы украли песню — но все его проигнорировали.

Крупные агентства даже не открыли его, а маленькие и средние ответили стандартными отзывами типа «Песня хорошая, но…». Я даже отправил его в агентство Чон Хёка, но они даже не удосужились его прочитать.

Это было ожидаемо. В наше время они получают песни от композиторов со всего мира, так что нет причин слушать песню от совершенно нового композитора без каких-либо достижений, как «Хелли».

— Черт.

Я откинул мышь в сторону, слушая, как на колонках играет «Alleyway.mp3».

Я снова начал чувствовать разочарование. Видимо, правда, что некоторые люди просто не созданы для того, чтобы добиться успеха, несмотря на все усилия...

— Тьфу.

Я выключил песню и вдруг заметил, что телевизор, который был включен уже некоторое время, стал более заметным.

«Шин Сын Ён побеждает с 232 голосами!»

Это был повтор популярного шоу «Пение сквозь века», также известного как «Singol», которое стабильно занимает первые два места по зрительским рейтингам.

«Юн Хёк Пиль, который впервые появился сегодня, выбыл без единой победы!»

Мюзикл-певица Шин Сын Ён с огромным отрывом победила мужского певца.

Но ведущий не мог не прокомментировать. Бедняга...

Подожди-ка.

Разве шоу "Singol" записывают не в NBC Cultural Center рядом?

Вдруг меня осенило. Я быстро достал телефон и написал Юн Сонг-у, единственному другу, к которому мог обратиться, который работает менеджером в JM Entertainment.

[Эй, разве "Пение сквозь века" записывают в Сеосане?]

Неожиданно он быстро ответил.

[Да, а что?]

[Во сколько начинается запись?]

[Репетиция начинается в 15:00 в субботу. А что, тебе нужно?]

Я начал собирать вещи, продолжая писать.

[Понял, спасибо.]

[?]

Сейчас 13:30, суббота. Какая удача, у меня как раз есть время купить CD и записать песню, чтобы отправиться туда.